10 Fouten die je moet vermijden als je geweldige foto's wilt maken
Als een newbie kan fotografie overweldigend zijn. Het kostte me 18 maanden voordat ik me zelfs op mijn gemak begon te voelen met mijn foto's, laat staan dat ik er zeker van kon zijn dat ze allesbehalve volkomen onzin waren. Er gaat veel over op een goede foto en zelfs ervaren fotografen kunnen dit van tijd tot tijd vergeten.
Dit zijn de meest voorkomende en vervelende fouten die ervoor zorgen dat je geen foto's maakt waar je trots op kunt zijn. Het maakt niet uit of je hoopt een fotografiecarrière op te bouwen 5 Meest lucratieve carrières voor een ontluikende fotograaf 5 De meest lucratieve carrières voor een ontluikende fotograaf Wil je geld verdienen met fotografie? Er zijn veel potentiële loopbaantrajecten voor je. Hier zijn enkele overwegingen om u te helpen bij het maken van de juiste keuze. Lees meer of doe dit gewoon als een hobby. U nodig hebben om deze fouten zo snel mogelijk na te bootsen!
1. De belichtingsdriehoek negeren
Het is één ding om de belichtingsdriehoek te begrijpen De Top 7 Fotografie Tips voor Absolute Beginners De Top 7 Fotografie Tips voor Absolute Beginners Als je een absolute beginner bent in fotografie, volgen hier een handvol tips die als "essentieel leren" moeten worden beschouwd. Lees meer - de relatie tussen ISO, diafragma en sluitertijd - maar een ander ding volledig om het zo goed te kennen dat je het kunt manipuleren om precies de soorten foto's te maken die je van plan bent te nemen.
Als een lerende fotograaf, is dit het eerste dat je van binnen en van buiten moet beheersen. Je moet weten dat het diafragma de scherptediepte beïnvloedt, dat de sluitertijd van invloed is op het vastleggen van beweging, dat zowel het diafragma als de sluitertijd van invloed zijn op hoeveel licht de sensor raakt, en dat ISO wordt gebruikt om te compenseren voor te weinig licht.
Sluitertijd is misschien wel het belangrijkste aspect om te beheersen, omdat het de meeste creativiteit mogelijk maakt. Wil je een motorfiets op tijd invriezen? Wil je een waterval net zo glad en vlekkerig laten lijken? Of wil je misschien dat je casual shots minder stijf aanvoelt? Sluitertijd is het antwoord 4 Vaak voorkomende sluitertips die uw foto's zullen beschadigen 4 Veelvoorkomende sluitertips die uw foto's zullen beschadigen Bij het leren van fotografie moet u de essentiële blootstellingsregels begrijpen. Hier zijn enkele veel voorkomende sluitertijd-fouten en hoe deze te verhelpen. Lees verder .
2. Vergeten over witbalans
Tijdens de eerste paar maanden van mijn fotografie-reis zagen al mijn buitenopnamen er goed uit, maar al mijn binnenopnamen hadden een onooglijke oranje tint. Ik heb het gewoon gekalkt als een gril van binnenshuis schieten (ik was zo groen dat ik niet beter wist) en dacht er niets van.
Blijkt dat dit eenvoudig op te lossen is: kies gewoon de juiste instelling voor de witbalans!
Niet alle lichtbronnen produceren wit licht. Sommige lampen doen het, maar de meeste lampen produceren eigenlijk oranje licht of blauw licht. Als u de witbalansinstelling wijzigt, weet u hoe u uw camera laat weten dat het “kleurtemperatuur” van de omgeving is niet precies wit. Dit wetende, past de camera de balans van kleuren zo aan dat wit feitelijk als wit verschijnt.
Meestal kunt u wegkomen met Auto White Balance. En zo lang u fotografeert in de RAW-modus Budding Photographer? Hier is waarom je zou moeten schieten Raw Budding Photographer? Dit is waarom je Raw zou moeten fotograferen. Elke dSLR, prosumer en zelfs een aantal high-end compactcamera's hebben de mogelijkheid om onbewerkte afbeeldingsbestanden op te slaan. Dit is niet alleen een hogere beeldkwaliteit, het is een geschenk van de fotografie-goden. Meer lezen, u kunt altijd de witbalans in de postproductie aanpassen (bijvoorbeeld Lightroom).
3. Geen onderwerp hebben
Als uw foto's saai of leeg lijken, kan dit te wijten zijn aan het ontbreken van een onderwerp.
Dit was een van de moeilijkste lessen om te leren wanneer ik voor het eerst begon. Ik was zo enthousiast dat ik foto's van alles zou maken: muren, vloeren, de lucht, meubels, enz. Ik zou spelen met hoeken, compositie, kleuren, scherptediepte, enz. Toch voelden ze zich altijd zielloos.
Vuistregel: een goede foto heeft een onderwerp nodig. Waar maak je een foto van? In plaats van schieten “landschap,” zie het als het fotograferen van een schuur, windmolen of heuvel. Als u fotografeert “dieren in het wild,” kies een specifieke plant of dier om te markeren. Niet alleen een “menigte,” maar zorg ervoor dat iemand binnen die menigte opvalt. Er moet altijd één belangrijk ding zijn waar de kijker op kan focussen.
4. Uw onderwerp centreren
Het concept van point-and-shoot is schadelijk omdat het de verkeerde indruk geeft van sterke fotografie. Vraag iemand om een foto van jou te nemen en ze zullen instinctief je hoofd in het midden van de foto plaatsen. Dat is wat iedereen doet. Het is gewoon. Saai!
Compositie is het hart van een boeiende foto. Zelfs het meest interessante onderwerp kan mondain of saai lijken als je niet geeft om de positionering van verschillende elementen in de foto en hoe die elementen zich tot elkaar verhouden. Een goede foto moet in balans zijn en levend voelen.
Helaas zijn er geen vaste regels voor de compositie ... maar er zijn verschillende samenstellingsrichtlijnen. Een foto samenstellen: 5 Essentiële regels om te volgen Hoe een foto te componeren: 5 Essentiële regels om te volgen Als u echt goed wilt worden in fotografie, er zijn enkele essentiële regels rond beeldcompositie die u zou moeten overwegen. Hier zijn vijf van de belangrijkste. Lees meer dat u kan helpen om te zien wat een goed samengestelde foto maakt. De “Regel van derden” is het gemakkelijkst om te leren, maar stop daar niet!
5. Te veel Bokeh
De eerste keer dat u van een belabberde kit-zoomlens naar een prime-lens gaat Zoomlenzen versus prime-lenzen: wat is het verschil? Zoomlenzen versus prime lenzen: wat is het verschil? Na het afstuderen van een kitlens, moet u kiezen tussen een prime lens en een zoomlens. Maar wat is precies het verschil? Welke is beter voor jou? Meer lezen, zoals de Canon EF 50mm f / 1.8 of Nikon FX 50mm f / 1.8, je zult zoveel plezier hebben bij het fotograferen met een groot diafragma. Je portretten hebben die romige bokeh (onscherpe achtergrond) en je voelt je eindelijk een “echt” fotograaf.
Helaas kan bokeh de neiging hebben om een krukje te worden voor nieuwkomers. Amateurs houden ervan om zware bokeh te misbruiken, omdat het kan helpen om allerlei fouten te verbergen. Daarom heeft het bokeh-effect de laatste jaren veel van zijn stempel verloren. Het is overdreven en steeds oninteressanter.
Niet dat je dat zou moeten doen nooit gebruik bokeh. Het is nog steeds belangrijk voor bepaalde soorten opnamen, en enkele dingen zijn meer bevredigend dan bokeh goed gedaan. Maar als je altijd met je diafragmaopening wijd open schiet, kan het je tegenhouden. Er zit een dunne lijn tussen “stilistische intentie” en “eendagsvlieg.”
6. Geen aandacht schenken aan de achtergrond
Elk element op de foto zou daar met een reden moeten zijn. Een zwerftafel of brandkraan zou een overigens prima foto in een middelmatige foto kunnen veranderen. Het is jouw taak als het oog achter de lens om te zorgen dat alles in de foto in de opname hoort voordat je de sluiter activeert.
Dit is niet zo belangrijk voor “echte tijd” foto's, zoals straatfotografie of openhartige fotografie, maar het maakt nog steeds uit en u kunt het niet negeren.
Dus waar moet je naar zoeken met een goede achtergrond? Een beetje rommel mogelijk. Verplaats indien nodig uw voeten of zoom in op de lens om ongewenste elementen uit te sluiten. Zorg ervoor dat er geen botsende kleuren zijn, tenzij opzettelijk. Verander je hoek als het helpt. Houd de horizon horizontaal, niet gekanteld. En let bij het nemen van portretten op dat achtergrondelementen dat niet doen “onthoofden” uw onderwerp, zoals de horizonlijn die het hoofd van het lichaam scheidt.
De achtergrond moet het canvas zijn waarop je onderwerp schijnt. Bokeh kan worden gebruikt om slechte achtergronden te verbergen, maar dit zou een laatste redmiddeltechniek moeten zijn. En hoewel veel fouten kunnen worden opgeschoond en opgelost in Serious About Photography? U moet uw afbeeldingen serieus over fotografie bewerken? U moet uw afbeeldingen bewerken Het bewerken van uw digitale afbeeldingen is een belangrijke stap in elke goede fotocworkflow. Het maken van foto's stopt niet wanneer u op de ontspanknop drukt; het eindigt wanneer de definitieve afbeelding wordt afgedrukt. Meer lezen, het heeft altijd de voorkeur om het goed te doen bij het maken van de foto.
7. Slechte verlichting
Fotografie is het vangen van licht. Goed licht? Goede foto. Slecht licht? Slechte foto. Dit is zo waar dat alles over je foto perfect zou kunnen zijn, maar als de verlichting zuigt, zal de foto dat ook zijn. En het slechtste deel is dat slechte verlichting het moeilijkst te repareren is in de postproductie.
Wat een slechte verlichting is? Te weinig. Te veel. Te hard of te zacht. Te veel lichtbronnen, of niet genoeg van hen. De verkeerde kleur. De verkeerde hoek. De verkeerde maat of de verkeerde afstand. Er zijn teveel factoren die in verlichting gaan - elk verdient zijn eigen artikel en valt buiten het bereik van deze post.
Dat gezegd hebbende, kun je erover beginnen te leren met deze mastercursus fotografie Master Photography By Studying It: 10 geweldige online fotocursussen Master Photography door het te bestuderen: 10 geweldige online fotocursussen Er is veel theorie en kennis achter een prachtige foto, dus veel zodat het voor de beginneling overweldigend kan zijn. Gelukkig zijn er een aantal geweldige online bronnen die het starten gemakkelijker maken. Meer lezen, deze YouTube-fotografiezenders Leren Fotografie: 5 YouTube-kanalen om een Pro Learning Photography te worden: 5 YouTube-kanalen om een professional te worden Er zijn honderden kanalen gewijd aan fotografielessen. De goede zijn begraven in het lawaai. We hebben vijf van de beste voor je uitgekozen. Meer lezen en deze fantastische Lynda-cursussen voor fotografen. Hoe u uw fotografie kunt verbeteren. Overnachting met Lynda.com. Hoe u uw fotografie kunt verbeteren. Overnachting met Lynda.com Lynda.com is geweldig voor online leren. Van de 546 fotografiecursussen die hier beschikbaar zijn, zijn hier enkele van de beste om je vaardigheden in slechts enkele uren aan te scherpen. Lees verder .
8. On-Camera Flash gebruiken
Als je de enige keus hebt om in het donker te fotograferen of de flitser op de camera te gebruiken, kies dan voor de flitser. Maar je zou die flitser op de camera bijna moeten kennen nooit ziet er goed uit. Het veroorzaakt niet alleen de beruchte “rood oog” effect, maar het resulteert ook in platte afbeeldingen met rare schaduwomtrekken.
Krijg een speedlight zodra je denkt dat je flash nodig hebt. Flitsers zijn handig omdat ze de hoek van het licht veranderen, zodat het niet gericht op het onderwerp wordt gericht. Ze kunnen ook worden gedraaid en gekanteld om het licht door te sturen door het van andere oppervlakken te stuiteren. Bekijk deze tips voor het beheersen van de flits van de Speedlight 5 Flash Tips voor Speedlight Newbies 5 Flash Tips voor Speedlight-nieuwelingen In de kern is de cameraflits een eenvoudig stukje technologie dat bedrieglijk moeilijk te gebruiken is. Lees verder .
9. Gebruik van de “Fout” Lens
Het is ver van mij om te zeggen dat een lens verkeerd kan zijn. Fotografie is een creatieve onderneming. Als je portretten met een brede lens wilt maken, laat me je dan niet stoppen. Maar u moet zich ervan bewust zijn dat verschillende lenzen met verschillende brandpuntsafstanden zullen resulteren in dramatisch verschillende foto's.
Ontdek welk effect elke lens heeft. Groothoekportretten zien er vaak komisch uit, terwijl telelenzen een comprimerend effect hebben waardoor portretten er flatterend uitzien. Aan de andere kant, brede lenzen zijn geweldig voor overdreven grootte. Ze kunnen een ruimte groter lijken of meer landschap vastleggen.
Met andere woorden, gebruik de lens die het gewenste effect verleent.
10. Gebruik geen statief of afstandsbediening
Er zal altijd een beetje camerabewegingen zijn wanneer u opnamen uit de hand maakt. De kunst is om een sluitertijd te gebruiken die snel genoeg is om een foto te maken zonder vervaging. Dus wanneer u zich in een situatie bevindt waarin snelle sluitertijden niet haalbaar zijn, gaat er handvast uit het raam.
Elke fotograaf heeft een statief nodig. We beschouwen dit als een van de essentiële versnellingsitems voor fotografen. 9 Essential Photography Gear Items Elke camera die Newbie zou moeten bezitten 9 Essential Photography Gear Items Elke camera die Newbie zou moeten bezitten Veel fotografie-accessoires zijn alleen situationeel. Hier zijn de meest essentiële versnellingsitems, handig voor elk type fotografie. Lees verder . Als u een beperkt budget heeft, kunt u een goedkoop statief aanschaffen bij AmazonBasics (VK). Het zal je prima begeleiden totdat je iets beters kunt betalen. Maar ja, je hebt het nodig.
Het is bijvoorbeeld handig wanneer u portretten wilt maken in scenario's met weinig licht. Een verlichte gids voor fotografie bij weinig licht Een verlichte gids voor fotografie bij weinig licht Als fotografie gaat over het vastleggen van licht, hoe maakt u dan foto's wanneer er weinig licht is? Meer lezen, zoals een romantisch verlicht restaurant. Je hebt ook een statief nodig bij het maken van foto's van de nachtelijke hemel. Neem betere nachthemelfoto's door de grondbeginselen te krijgen. Neem betere nachtelijke hemelfoto's door de basis te leren. Juist moe van het nemen van nachtelijke foto's die donker, leeg en saai zijn. ? Meer lezen of ongelooflijke lichtpaden maken Hoe kunt u ongelooflijke lichtpaden in uw foto's krijgen Hoe kunt u ongelooflijke lichtpaden in uw foto's krijgen Hoe kunt u lichtsporen goed vangen? Hoewel ze gemakkelijk te fotograferen zijn, moet je je camera juist instellen. Laten we eens kijken hoe we foto's kunnen maken met ongelooflijke lichtsporen. Lees verder . Maar het is ook overdag nuttig, bijvoorbeeld bij een lange blootstelling aan een waterval of strandgolven.
En vergeet niet de externe ontspanknop, die de opname activeert zonder enig risico dat je tegen de camera stoot tijdens het indrukken van de knop.
Blijf fotograferen en de foto's zullen volgen
De sleutel achter dit alles: oefenen. U kan niet onderschat de waarde van leren, proberen, falen en herhalen totdat dingen beginnen te klikken. Fotografie is moeilijk en heeft een leven nodig om onder de knie te krijgen. Verwacht niet meteen dat je geweldige foto's gaat maken. Wees geduldig en fotografeer elke dag.
Bekijk deze geweldige fotografie-oefeningen voor beginners 7 Skill-Building Fotografie Oefeningen die echt werken 7 Skill-Building Fotografie Oefeningen die echt werken Er zijn veel oefeningen die kunnen helpen "uw fotografisch oog te ontwikkelen". Dit zijn de meest effectieve die we hebben gevonden. Lees verder . Andere belangrijke tips zijn het vermijden van deze DSLR-batterijfouten. 10 Fouten die uw DSLR-camera leeg laten lopen Levensduur van de batterij 10 Fouten die uw DSLR-camera ontladen Levensduur van de batterij Moe van een kortstondige camerabatterij? Het kan zijn dat je een paar dure fouten maakt. Hier zijn een paar tips om meer uit uw DSLR-batterijduur te persen. Lees meer en voorkom slijtage van uw DSLR 6 Fouten die uw spiegelreflex zullen beschadigen en hoe u ze kunt vermijden 6 Fouten die uw spiegelreflex zullen beschadigen en hoe u ze kunt vermijden Er zijn verschillende veelvoorkomende fouten die u wilt vermijden als u wilt maximaliseer de levensduur van uw DSLR en bescherm hem tegen beschadiging. Een beetje voorzichtigheid kan een lange weg gaan. Lees verder . Zorg voor je uitrusting en het zal voor je zorgen.
Hoe komt je fotografie-reis langs? Waar heb je het meest mee te doen? Als je een veteraan bent, heb je nog andere veelgemaakte fouten die newbies vaak maken? Deel het hieronder met ons!
Beeldcredits: kamer 76 via Shutterstock.com
Ontdek meer over: Fotografie.