Is goede software genoeg? Corel bezoeken om erachter te komen hoe digitale artiesten zijn geboren [functie]

“Een van de meest magische dingen is, je hebt een mooi, knapperig stuk papier, je hebt er een benzeenmarker op gezet, het ziet er gewoon prachtig uit,” zegt Corel Painter Master Greg Banning. “Maar het ding is, die dingen zijn giftig. Dus je bent 's nachts aan het werk om iets gedaan te krijgen, en' s morgens ben je gewoon stoned.”

Dat is wat Greg ertoe bracht Corel Painter meer dan dertien jaar geleden te gaan gebruiken.

Ik ontmoette Greg tijdens een recent bezoek aan het hoofdkantoor van Corel in Ottawa, waar ik meer te weten kwam over de droom van Corel om schildersezel, canvas en penseel te vervangen met een laptop, pentablet en schilder.

Wat is Corel Painter

Painter is een grote, dure en gecompliceerde toepassing voor het schilderen van natuurlijke media. Maar hier is een betere verklaring:

Dit is een detail uit het werk van Greg, een kopie van een schilderij van Sinibaldi dat Greg in Parijs zag. Let op de texturen, de manier waarop kleuren zachtjes vermengen en lagen, de zichtbare penseelstreken en de algemene toon van het stuk, dat allesbehalve geautomatiseerd is. Dit werk zou gemakkelijk kunnen overgaan als een traditioneel olieverfschilderij, wat precies het punt van de schilder is. Greg begon het in een appartement in Parijs, een aloude locatie voor het maken van kunst. Maar omdat het volledig binnen Painter werd gedaan, kon hij het in een minder conventionele omgeving voltooien - aan boord van een vliegtuig terwijl hij naar huis terugkeerde.

Nu, hier is een oogst van een ander werk, dit door Painter Master Dwayne Vance, ook volledig in Painter gedaan:

Het ziet eruit als een weergave, reflecties en zo, maar het is een schilderij. In feite maakt het deel uit van een reeks werken met ruimteschepen, allemaal gemaakt in Comic Con 2012. Als je nieuwsgierig bent naar een klein beetje van wat er nodig is om een ​​dergelijk stuk te maken en de interface van Painter te bekijken, bekijk dit dan video door Dwayne:

Om deze kleine showcase af te ronden, is hier een geweldig portret van Nick Fury van Painter Master Mike Thompson:

Mike heeft ook een video gemaakt, oorspronkelijk als onderdeel van een Wacom-seminar, die laat zien hoe hij dit portret schilderde:

Painter is niet echt een mainstream-applicatie, dus hopelijk heb je nu een beter idee van wat het kan doen. Maar wat is er nodig om dergelijke werken te maken??

De mens-machine-interface

Hierboven zie je mij met Steve Bolt, Painter's User Experience Designer, in Corel's nieuwe Persona-kamer. In plaats van een kunstlaboratorium te gebruiken voor het testen van bruikbaarheid, reizen Steve en andere leden van het team regelmatig af om hun gebruikers persoonlijk te ontmoeten en ze op het werk te bekijken. Ze kijken naar hun fysieke instellingen, naar de randapparatuur die ze gebruiken en naar de computers die ze gebruiken om dag in dag uit kunst te creëren. In het veld hebben kunstenaars de neiging om Painter aan te passen aan extreme niveaus, door hun eigen unieke opstellingen van werkbalken en vensters te maken.

Deze kamer beschikt over afbeeldingen en illustraties van die gebruikers en biedt een constante herinnering aan het team voor wie ze de software maken.

Wacom is Corel's dichtstbijzijnde hardware-partner en dat is te zien. Het kantoor is bezaaid met talloze Wacom-tablets, waaronder een flink aantal gigantische Cintiq-penbeeldschermen - apparaten die een drukgevoelig pentablet combineren met een scherm met een hoge resolutie, waardoor u de ervaring van het tekenen op een fysiek canvas kunt benaderen. Hardware speelt een belangrijke rol in het creatieproces - volgens Greg is het gebruik van een pentablet absoluut noodzakelijk. Een muis was niet echt bedoeld om te schilderen. Die tablet hoeft geen $ 3700 Cintiq te zijn, maar het gaat erom dat ergonomie de sleutel is in het creatieproces:

Hierboven zie je Steve demonstreren Corel Cinco, een iPad “afstandsbediening” voor Painter. Zowel de iPad als de MacBook zijn verbonden met hetzelfde netwerk en de iPad toont vijf knoppen, elk toegewezen aan een functie in Painter. De lay-out is gekalibreerd naar de hand van de gebruiker, dus Steve kan zijn hand gewoon op het touchscreen laten rusten. Zodra hij een van zijn vingers optilt, wordt die knop geactiveerd. U kunt bijvoorbeeld eenvoudig overschakelen naar een ander penseel door een vinger op te tillen. U hoeft uw ogen niet van het scherm af te houden, of uw andere hand van de pen af. Het proces is naadloos.

Painter biedt een duizelingwekkende reeks gereedschappen en aanpassingsopties: olieverfborstels die druppelen en stromen op geloofwaardige manieren op basis van natuurkundige modellen, aquarelverf die vervaagt en droogt in het canvas, potloden, houtskool en vrijwel elk ander penseel of canvastype dat u zou kunnen denk aan, allemaal volledig aanpasbaar. Neem dit geavanceerde softwarepakket van $ 430, voeg een Wacom Intuos5-tablet van $ 229 toe (zoals de tablet die we hebben beoordeeld en weggaf Wacom Intuos5 touch Small Pen Tablet Review en Giveaway Wacom Intuos5 touch Small Pen Tablet Review en Giveaway Pen-tablets zijn een geweldige uitvinding, ik bedoel niet die kleine kussentjes die je gebruikt om elektronische documenten bij de bank te ondertekenen (hoewel dat ook leuk is) Ik bedoel de serieuze, professionele modellen die kunstenaars gebruiken ... Lees meer), en bam, je bent een kunstenaar. Rechts? Fout.

Tools zijn tools

In een notendop is Painter als een eindeloze gereedschapskist met kunstbenodigdheden. Als je niet weet hoe je moet schilderen, haal je er niets uit. Dit is wat zowel Greg als Steve me hebben verteld, en het komt goed overeen met wat ik zelf heb ervaren. Ik vond Painter inspirerend, zelfs spannend, om te gebruiken - maar voor het leven van mij kon ik niets maken, zelfs niet bij benadering van de oogverblindende kunstwerken die je hierboven ziet. Hoe hard ik ook met mijn Intuos5-tablet werkte, mijn pogingen waren uiteindelijk een kinderachtig gekrabbel, kleuterschooltjes op de kleuterschool die mijn moeder trots op de familiekoelkast zou hebben gezet als ik ze een paar decennia eerder had getekend.

Dit is een interessant inzicht, omdat veel van de grafische software die ik ken, zoals CorelDRAW en andere vectortoepassingen, zijn best doet om me dingen te laten doen die ik niet op natuurlijke wijze kan doen: trek volkomen rechte lijnen en ronde cirkels, of bewerk en verander de lijnen die ik al getekend heb. Schilder, ter vergelijking, is gewoon een grote gereedschapskist. Het is daar; de rest is aan mij. In theorie zou je Painter kunnen repliceren met een bezoek aan de kunstwinkel en een groot budget - alleen zou je uiteindelijk geen voorraad meer hebben, terwijl Painter gewoon door blijft gaan.

Als je erover denkt een artiest te worden, moet je waarschijnlijk niet gewoon naar Painter en een Wacom-tablet gaan, net zoals je niet zou moeten gaan en $ 660 op kunstbenodigdheden laten vallen om erachter te komen of het voor jou werkt. Maar als u al schildert met traditionele media en een artistieke achtergrond hebt, kan uw kennis gemakkelijk worden overgedragen naar het werken met Painter - en dat is het moment waarop het als investering zinvol wordt. Maar één ding is zeker: de kloof tussen penseel en digitale pen wordt snel gesloten, zo niet helemaal verdwenen.

Ontdek meer over: Digital Art, Image Editor, MakeUseOf-functies.