Van MTV tot YouTube Een korte geschiedenis van muziekvideo's

MTV is tegenwoordig niet dol op het afspelen van muziekvideo's, maar toen het dat deed, hielp het om tijdperken en carrières te definiëren en werd het een fenomeen op zich.

De videoclip kwam niet zomaar uit het niets in 1981 toen MTV werd geopend. Integendeel, er waren veel muziekvideo's eerder, maar weinigen waren succesvol, vooral dankzij slechts af en toe een uitzending op wekelijkse pop-shows op tv-zenders over de hele wereld.

Terwijl muziekvideo's bijna uitsluitend worden bekeken op YouTube YouTube Music: eenvoudig nieuwe muziekvideo's ontdekken op YouTube YouTube Music: eenvoudig nieuwe muziekvideo's ontdekken op YouTube Lees meer tegenwoordig is dit slechts de laatste fase in de evolutie van een filmsubgenre dat kan zo uitgebreid zijn als een speelfilm en zo persoonlijk als een familiefoto.

Om de geschiedenis van dit medium te vertellen en te laten zien hoe het zich in de afgelopen decennia heeft ontwikkeld, hebben we een kijkje genomen bij 10 van de meest iconische videoclips van de afgelopen 50 jaar.

“Strawberry Fields voor altijd” (1967)

The Beatles zijn, natuurlijk, de belangrijkste band in de popmuziekgeschiedenis (zelfs als Paul Dead is Dead Paul is Dead: How the Internet Fueled The Beatles Conspiracy Theory Paul is Dead: Hoe het internet de The Beatles-complottheorie aanwakkerde Heeft Paul McCartney, legendarisch muzikant en lid van The Beatles, sterft in 1966 alleen maar om te worden vervangen door een lookalike? Waarschijnlijk niet, maar de 'Paul is Dead' complottheorie weigert eenvoudigweg te sterven. Lees meer), wiens invloed nog steeds bijna 50 jaar na ze wordt gevoeld opsplitsen. Maar hoe zit het met hun muziekvideo's?

In de jaren zestig namen maar weinig acts muziekvideo's op. Er was geen MTV, en in een tijd van eindeloos rondtoeren konden artiesten niet vaak naar tv-studio's om te spelen. Geflirt met het idee van promotiefilms voor hun liedjes opgeheven uit de films, Een welverdiende nachtrust en Helpen!, The Beatles namen later een reeks promotiefilms op voor hun singles na het opgeven van touring in 1966.

Terwijl “Ik ben de Walrus” misschien wel de meest bekende Beatles “video-” vanaf deze tijd is het de “Strawberry Fields voor altijd” promofilm die het belangrijkst is, met reverse, slow motion, fades, camerafilters en langzame mixen, en een verzameling ongebruikelijke, enigszins imposante camerahoeken.

The Beatles waren niet de enige die in die tijd promofilms produceerden; andere internationale artiesten zoals The Kinks (“Doodlopende straat”, “Aap man”), The Beach Boys (“Goede sfeer”) en Bob Dylan (“Ondergrondse Homesick Blues”) gebruikten het idee.

“Bohemian Rhapsody” (1975)

Acht jaar later was de videoclip nog steeds niets meer dan een occasionele promotiefilm, meestal de syndicatie van een bepaalde tv-uitvoering. Sommige artiesten zoals David Bowie namen promotiefilms op, maar over het algemeen werd dit idee genegeerd, met shows in Europa zoals Top of the Pops liever liedjes met dansers begeleiden als artiesten niet beschikbaar waren om te spelen.

When Queen's epic “Bohemian Rhapsody” maakte de nummer één plek in 1975, de band was op tournee en niet in staat om de opname van te maken Top of the Pops op BBC One. In plaats daarvan namen ze een speciale video op voor de gelegenheid, waarbij de band het begin en het einde van het nummer op het podium uitvoerde en met een verzameling verbluffende visuele beelden met de nieuwste videobewerkingstechnologie die het midden begeleidde “opera” sectie.

De ontvangst van deze video was aanzienlijk en leidde ertoe dat de film negen weken lang de nummer één plek in Groot-Brittannië bleef.

“Thriller” (1983)

Tegen de tijd dat de solocarrière van Michael Jackson met de zijne de stratosfeer trof Thriller album, pop video's waren meer gebruikelijk, met debuut solo artiesten en gevestigde acts die allemaal tijd besteden aan het opnemen van begeleidende films en speciale video-uitvoeringen om hun platen te verkopen.

Geregisseerd door John Landis (Een Amerikaanse Weerwolf in Londen, The Blues Brothers, een van die films die echt bij je humeur past Matching Movies To Your Mood: werken deze tools? Films matchen aan uw stemming: werken deze tools? Er is iets magisch aan films. In twee uur tijd wordt van het begin tot het eind een heel verhaal verteld. Met een middel dat je hopelijk iets laat voelen, wat dan ook, voor de personages en ... Lees meer), die samen het scenario voor de video schreef (in werkelijkheid de ultieme poppromo-film), beleefde de video van 13 minuten zijn wereldwijde première op MTV op 2 december^nd 1983.

“Thriller” is sindsdien vermeld door het Guinness Book of Records als het “meest succesvolle videoclip,” en is de eerste videoclip toegevoegd aan het National Film Registry. De impact is breder dan dit, echter sindsdien zowel van invloed op muzikanten en filmregisseurs.

Pas op voor de Amerikaanse Weerwolf-stijltransformatie, aantoonbaar beter uitgevoerd in “Thriller” dan in de originele film. En als je nog steeds in de stemming bent voor een of andere Michael Jackson, waarom dan niet leren Moonwalk leren leren naar Moonwalk in 5 eenvoudige stappen leren naar Moonwalk in 5 eenvoudige stappen De moonwalk is gemakkelijk een van de meest iconische dansbewegingen. Lees verder ?

“Geld voor niets” (1985)

Vroegtijdige computergraphics combineren met rotoscoped animatie van Dire Straits die live speelt, “Geld voor niets” bereikte de nummer één plek in de VS in niet geringe mate dankzij deze video, waarin zanger en gitarist Mark Knopfler uiterst twijfelachtig was geweest over het gebruik van.

Regisseur Steve Barron deed een beroep op Ian Pearson en Gavin Blair om de animatie te maken, gebruikmakende van een Bosch FGS-4000 CGI-systeem en een Quantel Paintbox. Het laatste apparaat werd tegen het einde van de jaren 80 tot het midden van de jaren negentig op grote schaal gebruikt in de tv-productie en werd regelmatig door de BBC gebruikt op Doctor who (en hier zijn elk 50 extra dingen Doctor who fan zou moeten weten).

Pearson en Blair gingen door naar Mainframe Entertainment, nu Rainmaker Entertainment, producenten van een brede selectie van spin-offs uit speelgoed en stripboeken, zo divers als Transformers en Barbie, met een beetje Spider-Man erin gegooid voor een goede maatregel.

“Geld voor niets” is ook opmerkelijk voor het tonen van Sting op zang.

“Voorhamer” (1986)

Na zijn vertrek uit Genesis heeft Peter Gabriel enkele jaren zonder hit doorstaan ​​(eerste solo single “Solsbury Hill” terzijde) totdat deze invloedrijke videoclip werd gemaakt in opdracht van Virgin Records.

Met het verbluffend fantasierijke gebruik van stop-motion videotechnieken (iets wat je tegenwoordig waarschijnlijk met een telefoon zou kunnen doen. Maak stop-motionanimaties met deze 5 leuke apps [iPhone & Android] Maak stop-motionanimaties met deze 5 leuke apps [ iPhone & Android] In termen van geweldige creatieve dingen die je met veel vrije tijd kunt doen, eindigen stop-motion animaties daar met de beste. Voor kinderen en volwassenen, in staat om levenloze ... Lees meer) door Aardman Animations ( wie zou later de wereldberoemde produceren Wallace en Gromit serie), Gabriel's hoofd (en later lichaam) wordt gebruikt als een sjabloon voor een verscheidenheid aan real-world visuele effecten, van make-up tot het worden omgezet in fruit.

Het resultaat was dat de “Voorhamer” video heeft in 1987 een tot nu toe onovertroffen negen MTV Video Music Awards gewonnen en is MTV's meest gespeelde videoclip (niet dat ze tegenwoordig te veel van die spelen).

Gabriel's 1992 hit “Stoom” vertrouwde ook op geavanceerde technieken, deze keer met behulp van CGI en andere digitale effecten.

“Buddy Holly” (1994)

Geregisseerd door Spike Jonze, Weezers grootste hit werd vergezeld door de visuele traktatie van een Gelukkige dagen mashup, met originele castleden slim verwerkt in de uitvoering van de groep in Arnold's Drive-In diner, de populaire eetgelegenheid uit het iconische tv-programma uit de jaren 1970.

Terwijl hedendaagse acteurs en performers met historische beelden elkaar regelmatig ontmoeten, was het in 1994 veel minder gebruikelijk en werd het pas echt succesvol uitgevoerd in de moderne film noir-komedie van Steve Martin, Dead Men draagt ​​geen plaid. “Buddy Holly” won vier prijzen op de 1995 MTV Video Music Awards en werd ook gebundeld op de Windows 95-CD, vermeld onder “Leuke dingen”, die hebben bijgedragen aan het succes van het nummer.

Het gebruik van strakke editing en een body-double-enabled populair personage Fonzie (Henry Winkler) om te dansen op de climax van het nummer, en je moet ook uitkijken naar Al Molinaro als de enige hedendaagse aanwezigheid van de originele show, die eindigde in 1984.

“Virtuele waanzin” (1996)

Jamiroquai's grootste hit kenmerkte deze geweldige combinatie van dansen en een schijnbaar ontroerende vloer, waardoor zanger Jay Kay de vocalen op gedenkwaardige wijze kon uitvoeren. Hoewel het erop lijkt dat de video helemaal één opname is, is het feitelijk dat verschillende reeksen zijn bewerkt samen met het subtiele gebruik van camerapannen. Dat is niet de enige magie hier op het werk ...

Zoals je misschien al geraden hebt, beweegt de vloer niet echt; in plaats daarvan is de camera bevestigd aan de set, die op een grijze, onopvallende vloer wordt verplaatst.

niet verrassend, “Virtuele waanzin” won vier prijzen op de 1997 MTV Video Music Awards, waar de band een gedenkwaardige prestatie gaf, met Jay Kay dansen op twee bewegende loopbruggen geïnstalleerd op het podium.

“Baby One More Time” (1998)

De debuutsingle van Britney Spears werd uitgebracht met deze ietwat goedkope, op de middelbare school gerichte video van regisseur Nigel Dick, en maakte meteen gebruik van het MTV-publiek, wat resulteerde in bijna onmiddellijk wereldwijde faam voor de voormalige Disney Club..

In tegenstelling tot de meeste andere video's op deze lijst, heeft deze muziekpromo weinig effect op speciale effecten. Het is daarentegen een voorbeeld van de perfecte synchroniciteit tussen een nummer en de bijbehorende video, sterke richting, meeslepende choreografie en realistische kostuums (standaard schooluniformen werden gebruikt).

De school gebruikt in de “Baby One More Time” video was de Venice High School, die zich eerder in het centrum van de culturele kolos bevond Vet.

“alleenstaande vrouwen (doe er een ring omheen)” (2008)

Gefilmd in zwart en wit en met niets meer dan Beyoncé en twee dansers, nou ja, dansen in wat een enkele take lijkt te zijn (dat is het niet), “Vrijgezelle vrouwen” werd uitgeroepen tot Video of the Year op de 2009 MTV Video Music Awards en de populariteit lijkt sindsdien niet meer te zijn afgenomen. In feite is precies het tegenovergestelde waar.

Met de komst van YouTube in 2005 zijn muziekvideo's verhuisd van MTV naar de site voor het delen van video's van Google, waar ze op aanvraag kunnen worden gespeeld, in plaats van de toeschouwer te dwingen te wachten tot het circuit weer rond fietst. En dus “Vrijgezelle vrouwen” leeft voort.

Hoewel het iconisch is, is het interessant om te horen dat de choreografie is geïnspireerd door een zeer vergelijkbare uitvoering De Ed Sullivan Show in 1969, gechoreografeerd door Bob Fosse, zoals aangetoond in deze mashup.

Jake Nava's richting, het gebruik van zwart en wit, de ontwikkeling van de 40-jarige choreografie en het feit dat de video een internationale superster Beyoncé heeft, verheft zich zo verder dan een goedkope oplichterij en in de iconosfeer. Het aantal parodieën dat door deze video is geïnspireerd, is voldoende.

“Zo geboren” (2011)

Lady Gaga heeft muziekvideo's meer centraal gesteld dan haar eigen artiesten sinds Michael Jackson, dus het zou geen verrassing moeten zijn om haar verbazingwekkende zeven minuten durende carrière te vinden “Zo geboren” video die deze lijst afsluit (en geloof me, het was moeilijk om slechts 10 te kiezen).

Geregisseerd door modefotograaf Nick Knight, de video bevat Lady Gaga in een aantal gedaanten, met eng uitziende gezichtsuitsteeksels (in werkelijkheid prothetische make-up in plaats van sub-huidimplantaten) en verschillende verwijzingen naar de Griekse en Romeinse mythologie. Oh, en een Michael Jackson-impressie, toepasselijk genoeg.

Het is eerlijk gezegd briljant.

Over parodieën gesproken, het is eigenlijk een wet van het internet waarover we niet kunnen praten over de geweldige video “Zo geboren” zonder de andere geweldige video te vermelden, voor Weird Al Yankovich's “Voer deze manier uit”...

Van MTV tot YouTube ... en Beyond?

Op dit moment kan ik mijn telefoon ontgrendelen, de YouTube-app starten en genieten van vrijwel elke pop-video die ooit is gemaakt, waar ik ook ben. Het is een verre schreeuw van de experimentele tijden van de jaren 1960, waar het toevoegen van een film aan je laatste hitrecord werd overwogen avant-garde.

Queen's revolutie van de videoclip, een experiment dat de band keer op keer herhaalde met enkele fascinerende resultaten (zoals “Radio Ga Ga” en “innuendo”) een nieuwe dimensie gegeven aan de muziekindustrie, een die het meest beroemde tv-kanaal ter wereld voortbracht en de meest beroemde video van allemaal, Michael Jackson's “Thriller”.

Hoewel MTV nu afstand neemt van zijn vroegere rol - deels vanwege zijn legitimiteit als producer van tv-shows, en deels omdat zijn eigenaars bang zijn voor de concurrentie van YouTube - zal het voor altijd synoniem zijn met de popmuziekscene van de jaren tachtig en negentig..

Maar waar kan YouTube muziekvideo's maken? Zijn de verbazingwekkende video's van Lady Gaga die van het medium profiteren, of alleen maar het gebruiken? Zou YouTube - of een andere dienst volledig - een geheel nieuwe manier kunnen bieden om in de toekomst muziekvideo's te hosten, af te spelen en te verspreiden??

Wat denk je? Wat zou je opnemen in je eigen lijst met iconische muziekvideo's? Vertel ons alsjeblieft je mening over muziekvideo's en hoe ze zich in de loop der jaren hebben ontwikkeld, in de opmerkingen hieronder!

Ontdek meer over: Online video, televisie, YouTube.