Wat is The Spielberg Oner en waarom is Michael Bay zo slecht? [Spullen om te kijken]

Wil je meer weten over waarom je van bepaalde films houdt? Overweeg de techniek van de filmmakers te leren om je verslaafd te houden.

Films zijn niet alleen entertainment, maar ook kunst en studiemateriaal. In dit geval zijn onze leraren de regisseurs - de zieners achter de schoten en de creatieve geesten die achter de schermen werken.

Om het werk van Hollywood's meest succesvolle off-screen persoonlijkheden nauwkeurig te analyseren, ontmaskeren we enkele van de meest beroemde technieken die ervoor zorgen dat de magie zichtbaar wordt op het grote scherm Lights, Camera, Action! Leer van 7 digitale filmscholen op YouTube Licht, camera, actie! Leer van 7 digitale filmscholen op YouTube Nu, ik neem aan dat het gemakkelijker is om jezelf te trainen voor een carrière in de filmkunst. Je zou de indieroute kunnen nemen en documentaires kunnen starten. De volgende Steven Spielberg doet waarschijnlijk ... Lees meer. Filmredacteur en groot schermenthousiast Tony Zhou van Every Frame a Painting is precies dat begonnen.

Steven Spielberg - The Spielberg Oner

Steven Spielberg is een van Hollywood's meest succesvolle regisseurs en dat succes heeft velen ertoe gebracht hem en zijn technieken te bestuderen. Een van Spielbergs absolute favoriete technieken staat bekend als “de Spielberg” - een hele ongebroken opname, vaak langer dan een minuut, vaak gebruikt als een opname of openingsscène.

Het enige werd niet door Spielberg uitgevonden en werd in de begindagen van het filmmaken vaak gebruikt om het verhaal te verrijken. Dat gezegd hebbende, het is zwaar gebruikt gedurende zijn carrière: de drinkwedstrijd in Raiders of the Lost Ark, de prachtig ingetogen ferry scene in Jaws en de vele vechtscènes in de straten en op de stranden voor Saving Private Ryan.

Michael Bay - Wat is Bayhem?

Bayhem is een gemoedstoestand. Het is een ziekte. Een ziekte. Een onvermogen om je blik af te wenden. Bayhem is wat er gebeurt als je de bioscoopminnende massa geeft wat ze denken dat ze willen - maar het is ook een techniek. Michael Bay's vermogen om een ​​gevoel voor het epos te creëren, kan niet worden ontkend, of je het nu leuk vindt of niet. En het kost maar één Transformers-film (twee als je Megan Fox bent) om te beslissen of het jouw kopje Chai is of niet.

Het probleem is dat Bay weinig gefundeerde filmmaaktechnieken heeft die verder gaan dan het vullen van het frame met zoveel mogelijk beweging, dus zelfs het zijne “terughoudend” shots worden geleverd met de gebruikelijke cocktail van beweging, extreme diepte en een parallaxeffect op de voorgrond achtergrond.

Martin Scorsese - The Art of Silence

Als elke regisseur één kenmerk heeft waarmee deze kunnen worden gedefinieerd, zou Martin Scorsese stil zijn. Hij is in staat om belangrijke momenten van een film te isoleren door de kijker in een moment te trekken en hun aandacht te richten op het visuele concept op het scherm, zoals een bokser die zich voorbereidt op een aanval of de paar seconden voordat een heldenkarakter een scherpe lijn aflevert. Scorsese is op de een of andere manier erin geslaagd om terughoudend te blijven en heeft de techniek niet getypeerd door overmatig gebruik.

De resultaten zijn prachtig gevarieerd, van Raging Bull's contrasterende eerste rang en aan de kant van de keuken omarmd tot het gebruik van een stille dialoog om spanning op te bouwen tussen personages in Goodfellas.

Edgar Wright - Hoe visuele comedy te doen

Het is hard werken om grappig te zijn, maar één regisseur die nog steeds een plons maakt in een zee van films die afhankelijk zijn van acteurs die geestige oneliners over de telefoon leveren, is de meester van de visuele knevel, Edgar Wright. Hij is de regisseur achter mensen als Hot Fuzz, Shaun of the Dead en Scott Pilgrim vs. The World, en zijn pittige visuele grappen hebben waarschijnlijk met je vastgehouden sinds je die films voor het eerst zag.

In deze analyse belicht Zhou het toenemende probleem met zogenaamde “lui” Amerikaans comedy-filmmaken door off-setting moderne tropes met veel van Wright's mooiste momenten.

Satoshi Kon - Ruimte en tijd bewerken

Eindelijk, want het is alles wat Zhou op dit moment heeft gedaan om te analyseren, Satoshi Kon staat in de schijnwerpers voor zijn werk met meesterlijke animaties zoals Paprika, Tokyo Godfathers en Millenium Actress. Voor zijn dood in 2010 produceerde Kon een reeks films die een kijkje in het leven bieden voor diegenen die een dubbel leven leiden. Tony's analyse van Kon en zijn films omvat meestal bewerking en het gebruik van verschillende visuele technieken om de productie te verplaatsen.

Deze omvatten een aantal reeds lang bestaande technieken zoals de match-shot of het gebruik van een object voor een veeg, maar ook enkele van de fantasierijkere overgangen van Kon.

De rest

Ik kwam te weten over Tony Zhou op Vimeo, de bakermat van alle films, maar zijn hoofdproject is Every Frame a Painting op YouTube. Abonneer je op je platform naar keuze en blijf op de hoogte van zijn analyse van alle dingen film.

Wie is je favoriete regisseur en waarom? Laat ons weten of je deze films leuk vond in de comments hieronder.

Afbeelding Credits: directeuren stoel Via Shutterstock

Ontdek meer over: Filmmaking, Stuff to Watch.